MINISTRO - FORGES

MIS CERTEZAS - BERLICH

EL ROTO

STONER - JOHN WILLIAMS

"Había llegado a ese punto en el que le asaltaba, con intensidad creciente, una cuestión de una simplicidad tan aplastante que carecía de recursos para afrontarla. Se empezó a preguntar si su vida merecía la pena, si alguna vez la había merecido. Era una duda, sospechaba, que le llegaba a todo el mundo tarde o temprano. Se preguntaba si a los demás les sobrevenía con la misma fuerza impersonal que le llegaba a él. La cuestión le sumía en la tristeza, pero era una tristeza general que —pensaba— tenía poco que ver con él o con su particular destino, ni siquiera estaba seguro de que la cuestión naciera de las causas más recientes y obvias que habían trastornado su vida. Provenía, pensaba, de su mayor edad, de la cantidad de accidentes y circunstancias y de lo que había logrado entender sobre ellos. Hallaba un gusto siniestro e irónico en la posibilidad de que, con la poca formación que se había procurado, se las había arreglado para llegar a una certeza: que a la larga todas las cosas, incluso el conocimiento que le permitía saber esto, eran fútiles y vacías y que al final empequeñecian hasta convertirse en una nada donde ya no cambiaban."

DONALD RUMSFELD, EXSECRETARIO ESTADOUNIDENSE DE DEFENSA

"Las informaciones que dicen que algo no ha pasado siempre me resultan interesantes. Hay cosas que sabemos que sabemos. También hay cosas desconocidas conocidas, es decir que sabemos que hay algunas cosas que no sabemos. Pero también hay cosas desconocidas que desconocemos, las que no sabemos que no sabemos"

Y esto sin drogas. Supongo

LO QUE NOS PERDEMOS POR EL TELEFONO MOVIL.

EL ROTO: INJUSTICIAS Y SABIOS

HIPERREALISMO - MUSEO THYSSEN-BORDEMISZA

La obsesión de los pintores hiperrealistas por copiar exactamente la realidad que les rodea les puede llevar a extremos alucinantes. Observando estas obras nos es muy difícil creer que lo que estamos viendo son pinturas y no fotografías.

El folleto de la exposición que actualmente se exhibe en el Museo Thyssen-Bordemisza resume este movimiento de esta forma: 

"A finales de los años 1960 surgió en Estados Unidos un grupo de artistas que pintaban con gran realismo objetos y escenas de la vida cotidiana utilizando la fotografía como base para la realización de sus obras. La consagración del movimiento tuvo lugar con su exposición en la Documenta de Kassel en 1972. La exposición que presenta ahora el Museo Thyssen-Bornemisza plantea, por primera vez, una genealogía del Hiperrealismo desde los grandes maestros norteamericanos de la primera generación, como Richard Estes, John Baeder, Robert Bechtle, Tom Blackwell, Chuck Close o Robert Cottingham, a su continuidad en Europa y al impacto en pintores de generaciones posteriores, hasta la actualidad. El Hiperrealismo no es un movimiento cerrado; hoy, más de cuarenta años después de su aparición, continúan en activo muchos de los pioneros del grupo y nuevos artistas utilizan la técnica fotorrealista en sus creaciones. Herramientas y motivos han evolucionado o cambiado con el tiempo pero, con su increíble definición, nitidez y detallismo, las obras hiperrealistas continúan fascinando al público. 

Procedentes de diversos museos y colecciones particulares, esta retrospectiva reúne 66 obras de tres generaciones de artistas; está organizada por la el Institut für Kulturaustausch (Instituto para el Intercambio Cultural de Alemania) y comisariada por su director, Otto Letze. La Kunsthalle de Tubinga (Alemania) ha sido la primera escala de un recorrido que llevará la muestra a varias ciudades europeas; en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid podrá verse hasta el 9 de junio y, posteriormente, viajará al Birmingham Museum & Art Gallery (Reino Unido). Ofrecer al público europeo una completa panorámica de la aportación del Hiperrrealismo a la historia del arte es el principal objetivo de este proyecto, ya que nunca hasta ahora se había organizado una retrospectiva tan amplia en Europa y sólo en contadas ocasiones se ha podido disfrutar aquí de las obras de este movimiento en su conjunto."

NOTA: Todas la obras que se muestran es esta entrada son pinturas. No son fotos.

MALA REPUTACIÓN - HESÍODO

"Una mala reputación es una carga, ligera de levantar, pesada de llevar, difícil de descargar"

Hesíodo

CLOUD ATLAS (EL ATLAS DE LAS NUBES) - TOM TYKWER, ANDY WACHOWSKI

"El atlas de las nubes" es como una gran matrioska rusa que alberga en su interior distintas historias dentro de otras historias. Todas independientes pero con concomitancias entre ellas.

Cuando vi el trailer de esta película me dije que no me la podía perder. Antes de todo esto me leí artículos, comentarios.... en periódicos y revistas especializadas en cine y no salía muy bien parada.

Puedes leer a un critico que no le guste cierta película en concreto. Pero si la mayoría dice que si eso o aquello no es bueno, va a ser que no es bueno.  Viendo esto me acorde del proverbio árabe  "Cara de camello" y que viene a decir que si vas por la calle y alguien te dice que tienes cara de camello, no le hagas ni caso. Si otra persona te dice que tienes cara de camello, mandale a la mierda. Si una tercera persona te dice que tienes cara de camello, mirate a un espejo por que tienes cara de camello.

De cualquier forma, hace unas semanas en el vuelo de vuelta de Lagos-Nigeria la ponian y como no podía hacer otra cosa en las próximas 7 horas de vuelo- donde iba a ir dentro de un avión- decidí ver "CLOUD ATLAS". 3 horas de aburrimiento supino, 3 horas intentando relacionar las 6 o 7 historias, que dicen que están conectadas en el tiempo, pero que yo sinceramente no encuentro - seré muy corto-. 

Lo único entretenido es ver la burda galería de personajes (cada uno de ellos puede hacer hasta cinco distintos en estas historias) interpretados por Tom Hanks, Halle Berry, Susan Sarandon, Hugh Grant, Jim Broadbent, Hugo Weaving, Jim Sturgess, Doona Bae o Ben Whishaw. Y todo ello por obra y gracia del maquillaje, real, virtual o medio pensionista. Eso es lo único divertido de la película, pasarte 3 horas intentando averiguar cual es el actor (o actriz también, si eres de esos que se fijan en estas chorradas) que se encuentras detrás de cada personaje.

Como habeis podido ver para mi no es muy recomendable. He leído algún comentario que decía "En el cine entro una persona. Tras tres horas de película salió otra persona". Joder si una mierda como esa te afecta tanto no vuelvas al cine por favor.

Alguno me dirá que si soy masoquista por ver esto, o si no ponían mas películas. Pues si que las ponían,  pero la mayoría ya las había visto y el resto estaban en japones, coreano o hindi y como podéis imaginar no estaba por la labor de aprender eso idiomas. Y los libros que me lleve ya me los había leído en Lagos, y .....

ÉXITO vs FRACASO - WOODY ALLEN

"No conozco la clave del éxito, pero se que la clave del fracaso es tratar de complacer a todo el mundo"

Woody Allen

HEADHUNTERS - MORTEN TYLDUM

Como conté en la entrada del libro de HEADHUNTERS, primero vi el trailer, en segundo lugar leí el libro y en tercer lugar vi la película. No es habitual que una novela llegue a las pantallas casi al mismo que a las librerías, pero si que lo es, desgraciadamente en la mayoría de los casos, que cuando acabas viendo y escuchando lo que antes has leído no eres capaz de ver por ningún lado parte de esa esencia que has subrayado al leer la novela.

Tyldum ha realizado una película notable aunque no exactamente la del libro. Unos personajes sólidos, con unas escenas de acción hábilmente rodadas, con interpretaciones acorde al espíritu de los protagonistas que dibujó Nesbø... aunque en su tarea se haya olvidado de una parte importante de la esencia y la parábola latente que el escritor noruego volcó en 'Headhunters'. Quizá el alma de estos personajes se vislumbra mucho más nítida entre los renglones de Nesbø que en el metraje que Tyldum ha realizado con dichos renglones. Es normal que algunas escenas del libro hayan desaparecido pero no lo es tanto que el director noruego haya desaprovechado el desenlace tal y como brillantemente plantea Nesbø en su obra, o que se haya permitido el discutible lujo de no beneficiarse del dialogo de las bolas de semen (sic).

HUGO CHAVEZ

EL EXITO - FRANK SINATRA

"Para tener éxito hay que tener amigos. Para tener mucho éxito hay que tener enemigos"

Frank Sinatra

APRENDIENDO A PERDER ... - SANTIAGO ÁLVAREZ DE MON

Hace dos años hice el Programa de Perfeccionamiento Directivo (PPD) diseñado e impartido por el IESE, que organiza la Fundación Horizonte XXII. Gracias esto puedo asistir a las charlas, presentaciones de libros, etc que se dan en IESE.

Una de estas fue la presentación del libro "Aprendiendo a perder. Las dos caras de la vida" del profesor Santiago Álvarez de Mon dentro de las sesiones del Programa de Continuidad en el campus del IESE en Madrid, donde estuvo acompañado por el ex jugador de baloncesto del Real Madrid Ismael Santos y por el vicepresidente de Ferrovial. Él hablo de estos invitados y ellos de él. Del libro poco o nada. Así lo refleje en la encuesta que hacen al final de cada evento. Santiago Álvarez de Mon no fue Umbral a la hora de querer hablar de su libro.

Este es uno los pocos libros que me han dado ganas de dejar de leer en mas de una ocasión. No por su contenido en sí, sino porque muchas veces mezcla la experiencia de varias personas y, por lo menos a mi, me confunde y no se de que personaje esta hablando. Otra de las cosas que creo que se utiliza en exceso son los adjetivos a la hora de calificar y cualificar a los distintos personajes que aparecen por el libro. Utiliza tantos en algunas ocasiones que al final te confunde.

De cualquier forma al final lo leí y me sentí identificado con muchos ejemplos a aparecen en este libro.  Uno de ellos es este:

""... No sorprenderá si digo que también su rica realidad familiar, rebosante de amor y entrega, quedaba atrapada en una red de sutiles reproches y culpas. Si estaban con sus hijos, pensaban en la montaña de papeles y tareas pendientes que se agolpaban en la oficina. Si permanecían en esta, sufrían por perderse horas estratégicas en el día a día de su prole. Para la sociedad, para su empresa, para mi, unos ganadores con mayúscula, en la acepción más extensa y gloriosa de la palabra. 

Para ellos, unos potenciales perdedores dada la fuerza y magnetismo que el futuro y la incertidumbre ejerce sobre ellos. El pasado logrado e inobjetable, repleto de conquistas, paso por su puerta dejando un rastro tan liviano que se lo lleva cualquier ráfaga de viento. El poso de confianza y autoestima que su historia merece es sorprendentemente voluble y ligero. El presente, aunque pletórico, es demasiado convulso y efímero sobre lo que edificar algo. Su tiempo es el futuro, ¿y quien les dice que no van a perder? ¿Quién les garantiza que les seguirá yendo bien? ¿Cuándo cometerán un error? ¿Cuál será el próximo examen? ¿Serán aprobados? 

Fuertes, preparados y resistentes, paradójicamente son fácilmente manipulables por voces, jueces y circunstancias exteriores que ahogan su voz interior. ¿Quién les educó en este dial? ¿De dónde procede esa voz? ¿Por qué esta aversión a competir? ¿Por qué este temor a perder? ¿Por qué se asocia la vida con la meta y no con el camino? ¿Por qué sienten temor a fracasar profesionales honrados y personas de bien? ¿Cuál es la calidad de la educación recibida? Me sobran las preguntas y me faltan respuestas para explicar la sinrazón de un dolor «injustificable». Entrenan, trabajan, sudan, compiten, sobreviven y ganan, y aun así, no es suficiente. Jueces severos de su propio caso, notarios puntillosos de su realidad, pueden sentir que van perdiendo un partido que dominan y tienen controlado. La perdida como amenaza fantasmal, como hipótesis de trabajo, aunque ficticia e infundada, no como experiencia real, lastra parte de su energía y optimismo. Si se reconciliaran con ella como uno de los lados que jalonan el camino, percibirían este más ancho y seguro.""

A MIS PADRES

"Con 20 años no comprendía a mis padres. Con 30 años empecé a entenderlos. Ahora a los 40 es cuando los estoy admirando"

Lobo Estepario 1968

HEADHUNTERS - JO NESBO

Jo Nesbø (nacido el 29 de marzo de 1960 en Oslo), Noruega, músico y escritor.

Líder y cantante del grupo musical de rock noruego Di Derre. En 1997 publicó su primera novela negra Flaggermusmannen, que inaugura la serie del inspector Harry Hole, y que fue galardonada con el premio Riverton a la mejor novela negra noruega y el premio Glassnøkkelen a la mejor novela negra de los países nórdicos.

Vi el trailer de la película y al saber que se que basaba en un libro opte por comprar este antes de ver la película.

Es de estas novelas negra que te engancha desde la primera pagina. Me recordó mucho la trilogía  Millennium del sueco Stieg Larsson. Será cosa de nórdicos.  

Sinopsis: Roger, un cazatalentos (Headhunters) de baja estatura, con un nivel de vida acomodada que no puede permitirse y que para mantenerlo tiene que robar obras de arte.  Diana, su mujer espectacular, galerista de obras de arte, que según él no se merece. Clas Greve, un candidato a un puesto de una gran empresa de seguimiento por GPS's -Patinder- que le complicara la vida a él, a ella y a todo el que se pone en su camino, con tal de conseguir el puesto de trabajo que desea. 

PELÍCULAS, LIBROS Y PERSONAS

"Las películas y los libros son como las personas. Si en los primeros 20 minutos te decepcionan, te aburren o te fastidian, no insistas, porque ni la persona ni el libro ni la película van a mejorar."

DE QUE ME QUEJO HOY. HARTO DE VIVIR LA VIDA QUE LLEVO.

Esta es la primera entrada de una nueva sección -"De que me quejo hoy"-, que espero me anime a escribir algo más de lo que lo hago últimamente. No es que me la haya inventado yo. No. La oí en una radio o la leí por ahí y me gustó mucho y creo que es una buena escusa para expresar todo lo que de una manera u otra me molestya, fastidia o ya puesto a hablar de todo aquello que me da por el culo.

Esta primera entrada la he titulado: "Harto de vivir la vida que llevo". 

 

Sí. Sinceramente estoy hasta los mismos de llevar la vida que llevo. Estoy seguro que alguno de los que sabéis quién soy quizás os de envidia por mis viajes, la empresa en la que trabajo gracias al esfuerzo de mi padre, tío, …, por la familia que tengo tan maravillosa, por mi casa, etc. Pero desgraciadamente no es oro todo lo que reluce. Mis viajes de trabajo me hacen estar sin mi familia unos 110 días al año y comer en restaurantes una media de 300 veces al año entre comidas y cenas. Normalmente las personas ven el exterior de la empresa, los pedidos, lo que crece la empresa, lo que exporta, su cuenta de resultados, pero no se imaginan lo que se cuece dentro de una empresa y lo que cuesta conseguir un pedido o un cliente, y lo fácil que es perder cualquiera de los dos. Luego están las reuniones, comidas y cenas con clientes. Las juntas generales de accionistas. Los consejos directivos. Los consejos de administración Los consejos externos en asociaciones de fabricantes y asociaciones de exportadores. Las cursos para expertos , las conferencias, las charlas, las ponencias, las ferias…. 

Si sumamos todo esto veréis que poco tiempo te queda para dedicarte a la familia y sobre todo hacerlo con ánimo y con ganas. Máxime teniendo en cuenta que cuando llegas a casa también debes de acometer las tareas de ver las facturas, los recibos de los bancos, etc. Y en mi caso por triplicado pues llevo mis cuentas, las de mi madre y las de algunos cosas de la familia. 

Por eso es que estoy "Harto de vivir la vida que llevo". Harto de dejarme la piel en todo lo que hago para que luego ciertas personas no te lo agradezcan o incluso te lo desprecien. Harto de preocuparte por familiares a los que tu les importas una mierda porque si no, no me harían el daño que me están haciendo no sólo a mi sino a toda su familia. Harto de llorar por personas que no se merecen ni una de esas lágrimas que últimamente se desprenden de mis ojos tan fácilmente. Harto de preocuparme por los demás. Harto de parásitos elegantes provisto de opinión propia. Harto de manipuladores que dividen, mienten y no tienen en cuenta los derechos, necesidades o deseos de los demás. Harto de ayudar a personas o mejor dicho “personajes” que te piden ayuda y lo único que pretenden es aprovecharse de tí. Harto de pusilánimes, psicópatas, egoístas, egotistas, egocéntricos, ególatras, vanidosos y subespecies de la misma calaña. Harto de intentar salir de una depresión que creía controlada y en la que acabo de caer de nuevo por todo lo descrito anteriormente

Harto de no disfrutar de mi propia familia plenamente. Por tanto parásito que me chupa la sangre y me deja sin fuerzas para cuidar de mi hijo que me necesita, al igual que de mi hija y mi mujer. 

Así que desde ahora a todos esos, si a todos esos, voy a empezar a mandarlos a donde les corresponde. A la puta mierda. 

Y voy a viajar menos, y a reducir comidas y cenas de negocios,… y a disfrutar más de la vida y sobre todo de mi familia porque realmente se lo merece y se lo debo. 

EL ÁLBUM DE LA SEMANA: NICK CAVE & THE BAD SEEDS - PUSH THE SKY AWAY

Artista: NICK CAVE & THE BAD SEEDS
Álbum: PUSH THE SKY AWAY
Año de publicación: 2013
Genero: Alternativa
Canciones preferidas: We No Who U R, Jubilee street, Higgs bosson Blue, Push the sky Away
Calificación: Imprescindible.

Nick Cave and The Bad Seeds es una banda australiana de rock/post-punk, formada en 1984, con una alineación internacional y fluctuante. Mezclan diversas influencias y estilos musicales. Su música se caracteriza por un tono oscuro y siniestro, pero también por un interés hacia lo violento y lo erótico.

Nicholas Edward Cave -Nick Cave- (primero sentado a la izquierda) es músico, escritor, y actor. Previo a la formación de The Bad Seeds, Cave perteneció al grupo The Birthday Party, una banda conocida por su rock gótico, sus letras desafiantes y un sonido violento. En 2006, formó con Warren Ellis un grupo paralelo a The Bad Seeds, llamada Grinderman.

Su música tiene influencia de grupos y compositores como Tom Waits, PJ Harvey, Leonard Cohen, Shane MacGowan...

En su decimoquinto y último álbum (Push The Sky Away)  re­cupera la tensión  reprimida y los tiempos  lentos y suntuosos. Hay canciones que parecen la banda sonora de una película en cuya escena el protagonista (etílico, desorientado, oscuro y demente) esta una habitación llena de humo de un motel cutre, bailando con movimientos descompasados y lentos.  Con los ojos semicerrados por los vapores del alcohol y los brazos extendidos a la altura de la cabeza y con las manos sujetando, en una un vaso de whisky con dos hielos y en la otra un porro de marihuana del que de vez en cuando da una calada tan profunda que le llega a los talones.

Si a lo escrito en el parrafo anterior le unes frases como:

«Apartan sus cuerpos como juguetes para los chicos de por aquí», en Water's Edge.

«Sabemos donde vives. Y sabe­mos que no hay necesidad de perdonar», en We No Who U R. 

«Soy un embrión comiendo oxigeno liquido» en Jubilee Street.

la desorientación puede ser total.