EL ÁLBUM DE LA SEMANA: THE FRAMES - THE COST

Artista: THE FRAMES

Álbum: The Cost

Año de publicación: 2006

Genero: Indie Rock Irlandes

Canciones preferidas: Song For Someone, Falling Slowly, Sad Songs, The Cost, True...

Calificación: IMPRESCINDIBLE. 

Si aún no lo tienes, compralo ya

"The Frames" es una banda musical irlandesa originaria de Dublín.

Los miembros del grupo han cambiado desde su formación. Los últimos miembros lo componen Glen Hansard (voz, guitarra) y del cual estoy preparando una entrada donde hablare de sus dos álbumes en solitario y de las películas donde ha actuado y cantado;  y que también servirá para descubráis lo mejor del repertorio de este músico tan especial y comprometido, Joe Doyle (bajo, voz), Colm Mac Con Iomaire (violín, teclados y voz) y Rob Bochnik (principal guitarrista); Graham Hopkins ha colaborado tocando la batería.

En Estados Unidos, la banda ha editado sus discos bajo el nombre de "The Frames DC", puesto que este era el nombre de otra banda.

Este es un grupo que la mayoría de las personas con las que hablo de música desconoce. Les recomiendo efusivamente que escuchen y disfruten de la que para mi es una de las mejores bandas europeas de indie rock de los últimos 15 años.

Recomiendo con vehemencia a todo el que lea esta entrada que oiga toda la discografía de “The Frames”  y que abajo puede encontrar. Pero sobre todo el álbum que bajo ningún concepto deben de dejar de escuchar es “The Cost”.

He estado esperando desde que se publicó “The Cost” en 2006 otro nuevo álbum de “The Frames”. Lamentablemente este no ha llegado. Hace unos meses comprendí lo que para mi es el por qué de que no hayan publicado otro álbum. Sencillamente sería difícil de hacer otro álbum tan bueno. Este álbum del que os hablo es difícil superar. Hace unas semanas en Barcelona en una tertulia con amigos sobre música – y por favor no os confundáis, yo no llego a critico musical ni por mucho- saque este mismo asunto que os comento y todos coincidieron en mis argumentos. Es un álbum difícil de superar y mejorar. Es único e irrepetible. Escuchad "Falling Slowly" y luego me comentáis si llevo o no razón.

Álbumes 

Another Love Song (1991)

Fitzcarraldo (1996)

Dance the Devil (1999)

For the Birds (2001)

Breadcrumb Trail (2002)

Set List (2003)

Burn the Maps (2004)

The Cost (2006)

QUIEN CAE AL ABISMO... - GEORGE HEBERT

"Nadie cae en el abismo si no se ha acercado antes a la orilla"

FOLLOW YOUR CONVICTIONS - BOB GELDOF

I don´t want to be like you.
I don´t want to think like you.
I´m going to be like me.

'Looking after number one" - Bob Geldof 1976

ENTRADA NUMERO 200

Esta año 2012 van a coincidir tres hechos relacionados con este blog. En agosto se cumplirán 5 años de la creación del blog -sinceramente nunca creí que aguantaría tanto-. A lo largo de este año 2012 también se producirá la visita numero 10.000 a este blog. Actualmente la visitas por países esta encabezada por España, seguido de México, Estados Unidos, Argentina, Colombia, Chile, Alemania, ....

Pero el motivo principal de esta entrada es la que se trata de la entrada numero 200. Y se la quiero dedicar a mi hijo Eduardo con un vídeo. Todo aquel que siga este blog habrá leído las entradas dedicadas a mi hijo en estos 5 año, y al que no lo haya hecho le invito a hacerlo.

A fecha de hoy mi hijo sigue sin tener un diagnostico medico de lo que le sucede. El problema se encuentra entre retraso cognitivo, síndrome de sotos o autismo; pero todo profesional experto en cada uno de estos trastornos nos dice que no tiene ese trastorno que otro medico le ha diagnosticado. Así que seguimos en las mismas. Luchando día a día con él, apoyandole y enseñandole conjuntamente con otros profesionales a que crezca y se desarrolle lo mejor posible.

En resumen mi hijo tienen una discapacidad. Hay un vídeo sobre discapacidad que se hizo en 2011. Os invito a verlo y a que invitáis a otras personas a verlo.

EL ÁLBUM DE LA SEMANA: JUNE TABOR & OYSTERBAND - RAGGED KINGDOM

Artista: JUNE TABOR & OYSTERBAND

Álbum: Ragged Kingdom

Año de publicación: 2011

Genero: Folk Rock Britanico

Canciones preferidas: Bonny Bunch of Roses, Love Will Tear Us Apart...

Calificación: Excelente. Para puristas.

June Tabor ganó el prestigioso premio SINGER OF THE YEAR en la BBC Radio 2 Folk. Junto a la Oysterband también recogió los premios al Mejor Álbum del Año, Mejor Canción y Mejor Grupo.    

La chispa ", dice Ian Telfer Oysterband de" es que realmente sentimos que hacemos algo juntos que es diferente de lo que hacemos como actos separados. Hay algo en la combinación de la exquisita voz oscura de June con la energía elástica de la Oysterband que nos agrada mucho. June vino a la hora de grabar fantásticamente bien preparado: todos los matices del significado y del sentimiento son considerados con anticipación y se representan en su mente. A continuación, se pone de pie en el estudio y ofrece una toma perfecta, como un acto de la caligrafía china. O tal vez de cocina china. El trabajo es todo en la preparación".

DRIVE - NICOLAS WINDING REFN

Drive es verdaderamente brutal. Algunos profesionales de cine con los que he comentado esta película la definen como una de las 5 mejores películas del año (aunque estemos el febrero de 2012). Sobre todo todos destacaron la escena del ascensor. También comentamos los silencios interminables entre las conversaciones de los protagonistas, que en algunos momentos pueden llegar a ser verdaderamente incomodas.

Sinopsis:

Driver (Ryan Gosling) es un tipo sin nombre, es un conductor especialista en cine durante el día, y un conductor para fugas por la noche. Pero no importa el trabajo que tenga que hacer porque Driver se siente siempre a gusto detrás del volante. Shannon (Bryan Cranston) es mentor de Driver a la vez que su jefe. Desde que se dio cuenta del talento de Driver al volante, le busca directores de cine y televisión para sus películas o criminales que necesiten al mejor conductor para sus fugas, llevándose una comisión en ambos casos. Pero el mundo de Driver cambia el día que se encuentra con Irene (Carey Mulligan).

El ÁLBUM DE LA SEMANA: PLACEBO - WITHOUT YOU I´M NOTHING

Artista: Placebo

Álbum: Without You I'm Nothing

Año de publicación: 1998

Genero: Alternative & Punk

Canciones preferidas: Todas sin excepción

Calificación: Imprescindible

Placebo fue creado por Brian Molko y Stefan Olsdal que habían ido a la misma escuela en Lux, pero curiosamente nunca se cruzaron una palabra hasta un encuentro fortuito en la estación de metro de South Kensington -donde por cierto hay un mercado de ropa de segunda mano del mismo nombre que recomiendo visitar a cualquiera que pase unos días en Londres- . En ese encuentro se dieron cuenta de que compartían gustos musicales, fue entonces cuando decidieron formar una banda.

El primer nombre de la banda fue Ashtray Heart pero al poco tiempo optaron por el nombre de Placebo. A David Bowie se le considera el padrino de Placebo, debido al apoyo que les ha brindado desde que comenzaron su carrera.

En 1998 grabaron “Without You I'm Nothing”, su segundo álbum, que los proyectó fuera de Inglaterra gracias al tema "Every Me Every You", aunque a mi particularmente me gusta más y con diferencia “Without You I'm Nothing”.

“Without You I'm Nothing” es el álbum más exitoso de Placebo y marco su consagración en el panorama musical. Para mi es el mejor disco de su carrera. El crítico musical Vicente Ortega, dijo de este disco: "el primer disco fue un intento de hacer el segundo, y el tercero fue un intento de repetirlo".

Los conocí gracias a Eduardo Salicru en cual, aparte de ser mi mejor amigo es una de las personas con las cual mas hablo de música cuando nos vemos.

Los vimos en directo Koki y yo en la sala La Riviera de Madrid hace 10 años.  Es mi grupo preferido de música alternativa & punk.

FUERA Y DENTRO - ANTONIO GALA

"Hay momentos en que doy la bienvenida a la muerte con tal de no tratar ni respirar el mismo aire de tanto imbécil gratuito".

Extraído del articulo diario de Antonio Gala en el periódico EL MUNDO (de su columna La Tronera), y publicado el jueves 9 de febrero, donde critica a la clase política extranjera y española (Fuera y dentro).

EL MAPA Y EL TERRITORIO - MICHEL HOUELLEBECQ

De Michel Houellebecq me he leído todo lo que se ha publicado: Plataforma, Las partículas elementales, Lanzarote, Ampliación del campo de batalla, La posibilidad de un isla…. Con diferencia EL MAPA Y EL TERRITORIO ha sido la obra que menos me ha gustado. Si la que menos. En estas obras hablaba y polemizaba en torno a las religiones, el dinero, el amor, la eutanasia, la muerte, el trabajo, el capitalismo, el consumo, la genética, el sexo, la clonación, etc. En esta última obra habla principalmente de la industria del arte en Francia. Sus líneas son menos viscerales, comparadas con las de Plataforma, donde cada párrafo parecía una bofetada contra el mundo. 

Estuve esperando un año para que lo tradujeran al español. Lo podría haber comprado en francés, pero por desgracia solo hablo español e ingles, y mal los dos, por cierto. Nada mas comprarlo me puse a leerlo, pero según pasaban las hojas y capitulos me iba dando cuenta que esta libro nada tenia que ver con lo escrito anteriormente. He tenido que hacer esfuerzos para terminarlo. Se mete tan dentro del mundo del arte y la literatura contemporánea en Francia que, siendo un lego como yo en estos temas de la sociedad  francesa, anduve perdido durante la mayor parte del libro. Al único que conocía era al mismo Houellebecq que sale en su propia obra como un personaje secundario más de la novela. 

La Republicca dijo en Francia: "El autor de Ampliación de campo de batalla, Las partículas elementales y Plataforma vuelve con esta novela a aquellos escenarios y sensaciones que pueden denominarse houellebecquianos, y que abarcan desde la fatiga vital de la existencia humana como generadora de sufrimiento hasta la obsesión por la sexualidad". Sinceramente creo que el que escribió esto no se ha leído el libro o se leyó otro distinto. Cierto que habla de la existencia humana como en los anteriores libros, pero en cuanto a sexualidad, es la obra con menos sexualidad de todas.

Con EL MAPA Y EL TERRITORIO, Michel Houellebecq ha obtenido el premio Goncourt en Francia (lo que en España sería el premio Cervantes).  Premio ansiado e igualmente detestado por él hasta que se lo concedieron, obviamente. Siempre dijo que era un premio mediocre, sin clase ni categoría. Algún critico ha dicho que otorgándoselo a un escritor ideológicamente incómodo como Michel Houellebecq, el premio vuelve a tomar prestigio. Dicen además que Houellebecq es el último escritor francés más importante después de Sartre. 

CHISTE EN LOS BALCANES EN LA EPOCA DE SLODOBAN MILOSEVIC

Cuando matas a una persona te llaman asesino.

Cuando matas a 10 es legítima defensa.

Cuando matas a 250.000 te invitan a negociar.

Que real puede llegar a ser un chiste.

DONACIÓN DE MEDULA OSEA

No recuerdo quien fue la persona que me invito a donar sangre cuando era un veinteañero. Fue una gran lección para el resto de mi vida. Lamentablemente debido a los constantes viajes que hago por todo el mundo, especialmente a África, tuve que dejar de hacer donaciones pues las autoridades sanitarias no autorizan estas donaciones por el riesgo de transmisión de enfermedades. Actuación que entiendo, comprendo y comparto. Hay terminaron mis primeras ayudas altruistas. Años mas tarde me empecé a interesar por la donación de medula ósea. Hay estuvo latente la intención de donación hasta que tras los nacimientos de unos de mis sobrinos -ella con síndrome de down, el con distrofia del cerebelo difusa-  y mi hijo -al cual con 5 años aún no le han diagnosticado específicamente lo que tiene, síndrome de sotos, retraso cognitivo o autismo- decidí hacerme donante de medula ósea. O mejor dicho esa fue mi intención pues termine aburrido y desilusionado de intentarlo. Llame a la fundación de José Carreras. Allí me dijeron que las donaciones, o las peticiones de donaciones se hacían específicamente en cada autonomía. Me dieron dos números de teléfono de Puertollano (¿!!?) -yo soy de Toledo- al cual llame durante 10 días sin que llegaran a descolgar el teléfono. Llame de nuevo a la fundación José Carreras y me remitieron al Hospital Virgen de la Salud de Toledo. Allí fui y pregunte en información con quien tenia que hablar para ser donante de medula ósea. Si soy un extraterrestre no se sorprenden tanto. Me dijeron que preguntarían que me pasara en unos días. Una semana mas tarde me pase y me pidieron el numero de móvil para la persona al cargo de estos temas me llamara. Me llamo y concertamos una cita dos semanas mas tarde. El día que fui me dijeron que estaba ocupada y que no podía atenderme. Me remitieron a la zona de donación de sangre donde me informarían de este asunto. Allí tampoco nadie sabia nada. Casi dos meses intentado que alguien me informara de como hacerme donante de medula ósea y no conseguí ni siquiera ni un folleto informativo. 

Hoy veo la noticia de que Sanidad veta a la organización DKMS por querer privatizar los transplantes de medula ósea y no tengo por mas que recordar todo lo comentado anteriormente. Obviamente yo nunca pediré ni aceptare dinero para o por ser donante. Uno puede ser altruistas. Querer ayudar al prójimo a cambio de nada.  Pero como llegar a conseguirlo si la propia organización que lo gestiona, por lo menos en mi caso, es una autentica desorganización. Aun sigo interesado en ser donante de medula ósea. Si alguien sabe como llegar a hacerse donante que me lo comente. Gracias.

A DONDE IR - ALICIA EN EL PAIS DE LAS MARAVILLAS

Alicia: ¿Me podrías indicar hacia donde tengo que ir desde aquí?.

El gato de Cheshire: Eso depende de a dónde quieras llegar.

Alicia: A mi no me importa demasiado a donde.

El gato de Cheshire: En ese caso, da igual hacia donde vayas.

IN MEMORIAM - FERNANDO ALVAREZ CRUZ

Que las Navidades son unas de las fechas que mas odio es voz populi desde hace tiempo. Desgraciadamente este año han sido aun peor. Si ya de por si los temas familiares han estado al rojo vivo, además se ha venido a sumar la perdida de un gran amigo y mentor en cuanto a exportación se refiere. Supe del infarto de Fernando el pasado día  29 de diciembre, -maldito día del 2011 por esta perdida y por otros motivos que por ser personales no contare en esta entrada- y de su muerte este 11 de enero de 2012 estado yo en Alger - Argelia.


Mi padre me dijo que me fijara en él y en otro gran exportador y maestro, Lorenzo Valdenebros, que también por suerte conoció a Fernando.

Fernando fue la persona que me instruyo en mis primeros pasos en todo lo que lo relacionado con temas de exportación. En el montaje de stand en ferias de muestras, en como atender a los posibles clientes de forma correcta, de como sacarles información, de como negociar precios, de hasta donde se puede llegar en una negociación,.... pero sobre todo me enseño lo que significa ser una buena persona. Una persona integra, honesta -él lo era sin ninguna duda-. Me enseño el amor y el respeto hacia el prójimo, independientemente de su política, cultura, raza o religión -sin buscar él en ninguna religión una justificación de estos argumentos-.  Cosas que mi padre me había enseñado y trasmitido, pero que con Fernando llegue a afianzar y a creer en ellas y que por suerte aun perduran. Gracias Fernando. 

Gracias por todos los buenos momentos que pasamos juntos. Sobre todo en las inolvidables cenas del restaurante Munich hall de la feria de Hannover Messe - Alemania. Sin olvidar el Babarium y sus 6 salchichas de Nuremberg que tanto nos gustaban tanto a ti como a mi. Te acuerdas de la bella y la bestia,  que buenos momentos Fernando. Gracias. Gracias por todo por esos instantes memorables que nunca olvidare. 

Pocas persona encontrare con tanta sabiduría como tu. Gracias Fernando por ser una persona tan excepcional para mi vida. 

RESPIRA

Imagino que conocéis la historia. Yoko Ono se acercó a Lennon, al que aún no conocía, y le dio una tarjeta en la que se podía leer: Breathe, Respira. Después se dio la vuelta y se fue, dejando a Lennon con una tarjeta que era aire para sus pulmones asfixiados por la fama, por el humo del mundo y la ansiedad de unos tiempos demasiado revueltos, como éstos por cierto. Vale que muchos pensaréis que Yoko acabo ahogándole pero ésa es otra historia. La de hoy empieza rememorando aquel momento que nos recuerda que tenemos que respirar, una obviedad que se nos olvida los más de los días. Sí, desde hace ya demasiado tiempo, la realidad en la que vivimos es tan asfixiante que vamos necesitando que alguien se nos acerque y nos dé una tarjeta en la que diga simplemente: “Respira”.

Yo lo necesito. Necesito esa tarjeta que me diga que respire porque llevo muchos días aguantando la respiración para no oler el hedor que sale de tanta alcantarilla. Necesito respirar porque tengo los pulmones encharcados de tanto olor a dinero sucio, los oídos taponados de tanto oír la palabra “banco” y el tímpano dolorido de tanta palabra sin sentido, los ojos enrojecidos de tanta corbata ahorcando el cuello de los que nos llevan al patíbulo, la boca seca de leer “mercado” o “político” en cada página que abro, como si esas palabras lo hubieran conquistado todo.

Necesitaba respirar, necesitaba aire y entonces, quizá porque vio mi cara congestionada, quizá porque supo que me ahogaba, se me acercó el otro día un hombre y me ha dio una tarjeta. No decía “Respira” pero decía algo muy parecido. Decía: “Calma”...

Javier Gallego. Carne Cruda. Radio3 Pop

JENNIFER HOLLIDAY - AND I AM TELLING YOU I AM NOT GOING

El martes pasado oyendo Música x 3, de Radio 3 pop yendo a Madrid, descubrí una voz monstruosa, potente, incomparable. Era una canción de Jennifer Holliday de un musical de 1982, "Dreamgirls". La canción es "And I Am Telling You I'm Not Going". Impresionante. No soy muy amigo de los musicales, por no decir que los detessssto, pero tras ver esto me tendré que replantear algunas de estas ideas; aunque creo que no encontrare un musical con una interpretación como esta. Si tras oír y/o ver este vídeo de 1982 -lo digo por la calidad del mismo- uno no se conmueve, o tiene horchata en lugar de sangre, o es mas insensible que una taza del váter o literalmente esta muerto.

Por todo lo que dice la canción -que podéis leer debajo-, este entrada se la dedico especialmente a una gran amiga. Raquel, todo mi animo y mi apoyo. 

And I am telling you I'm not going.

You're the best man I'll ever know.

There's no way I can ever go,

No, no, no, no way,

No, no, no, no way

I'm livin' without you.

I'm not livin' without you.

I don't want to be free.

I'm stayin', I'm stayin',

And you, and you, you're gonna love me.

Ooh, you're gonna love me.

And I am telling you I'm not going,

Even though the rough times are showing.

There's just no way, There's no way.

We're part of the same place.

We're part of the same time.

We both share the same blood.

We both have the same mind.

And time and time we have so much to share,

No, no, no,

No, no, no,

I'm not wakin' up tomorrow mornin'

And findin' that there's nobody there.

Darling, there's no way,

No, no, no, no way

I'm livin' without you.

I'm not livin' without you.

You see, there's just no way,

There's no way.

Tear down the mountains,

Yell, scream and shout.

You can say what you want,

I'm not walkin' out.

Stop all the rivers,

Push, strike, and kill.

I'm not gonna leave you,

There's no way I will.

And I am telling you I'm not going.

You're the best man I'll ever know.

There's no way I can ever, ever go,

No, no, no, no way,

No, no, no, no way

I'm livin' without you.

Oh, I'm not livin' without you,

I'm not livin' without you.

I don't wanna be free.

I'm stayin', I'm stayin',

And you, and you,

You're gonna love me.

Oh, hey, you're gonna love me,

Yes, ah, ooh, ooh, love me,

Ooh, ooh, ooh, love me,

Love me,

Love me,

Love me,

Love me.

You're gonna love me. 

El ÁLBUM DE LA SEMANA: TALKING HEADS - STOP MAKING SENSE

Artista: Talking Heads

Álbum / DVD: Stop Making Sense

Año de publicación: 1984

Genero: Alternative & Punk

Canciones preferidas: Todas sin excepción

Calificación: Imprescindible

En 1984 se filmó lo que para muchos, yo incluido, ha sido uno de los mejores conciertos de música jamás hecho. Clasificado por muchos criticos como una obra maestra.

Si unimos la mezcla de sonidos electrónicos y rockeros, con la inconfundible voz y magistral actuación de David Byrne (en esta película alcanzó su cumbre, tanto a nivel vocal como visual); y además añadimos los geniales integrantes del grupo, hace de este álbum o dvd una joya única.

El concierto se filmo en una pequeña sala. Comienza con David Byrne, en un escenario vacío acompañado por un radio-casete interpretando "Psycho Killer". Posteriormente en cada canción se van uniendo los distintos miembros de la banda y al mismo tiempo se va montando de forma minuciosa el escenario por parte de los operarios, mientras los Talking Heads esta inmersos en el concierto.

Si a esto sumamos el increíble carisma y habilidad de Byrne, moviéndose por el escenario, corriendo, haciendo increíble la presentación de los temas, su baile con la lámpara en “This must be the place”, su famoso traje de “Girlfriend is Better”, y su espectacular presentación acústica de "Psycho Killer" no es de extrañar que lo cataloguen como una mezcla prodigiosa de imaginación musical y cinematografía.

Este no es un video de un recital común. Es mucho más. Es Talking Heads en su estado puro. Incluso para alguien totalmente ajeno a la banda, este concierto es disfrutable al 100%. Y eso es algo único.

Yo me hice fan de Talking Heads en mi etapa londinense de 1994. Los oía cuando iba andando a mis clases diarias de ingles. Fue allí donde compre el casete. Años después compre el CD y DVD.

Para algunos la música de los Talking Heads es la única música hecha por blancos que puede hacer bailar a los negros. 

ANIMAL KINGDOM - DAVID MICHOD

La apunte en mi lista de películas a comprar nada mas ver el trailer. También por la nube de estrellas con que la marcaba cualquier critico de cualquier medio. También por calificarla como magnifica, obra maestra y sobre todos como película que debes de ver. 

La definiría como: sorprendente, animal, atroz, avinagrada, bestial, cruel, despiadada, salvaje, radical, brutal, barbara, violenta, cruda, explícita, agresiva y en algunos momento insoportable por todo lo descrito anteriormente. Termina la película y uno ha visto las mayores barbaridades sin que en ningún momento haya variado su atonalidad.

La vimos mi mujer y yo el sábado pasado. Ella aún me comenta que no se le quita la cabeza la crudeza y brutalidad. Dura, muy dura. 

La comparan con películas como 'Uno de los nuestros', de Martin Scorsese; el mismo fatalismo de la consanguinidad de 'Mamá sangrienta' de Roger Corman, y la misma lectura salvaje del darvinismo de 'Un profeta' de Jacques Audiard, 

Esta es la opera prima de Michôd, no me quiero imaginar lo que puede hacer en el futuro.

Sinopsis: 

Tras morir su madre, Joshua "J" Cody (James Frecheville), se va a vivir a Melbourne con sus tíos, con los que, hasta ahora, no ha tenido ningún tipo de contacto. Allí estará bajo la custodia de su abuela Smurf (Jackie Weaver). Aunque se adaptará rápidamente a su nueva vida, no tardará en descubrir que este mundo es mucho más peligroso de lo que nunca había imaginado. Uno de los policías, Nathan Leckie (Guy Pearce), debe atraer a J a la policía, para que sea su señuelo y poder protegerle de policías corruptos y de un submundo paranoico y vengativo. Para sobrevivir, J deberá elegir qué lugar quiere ocupar dentro de este peligroso juego. 

LA SOBREVALORACIÓN DE UNO MISMO

"No hay nada que despierte mas vergüenza ajena que la sobrevaloración de uno mismo"

Cita extraída del articulo titulado "El artista y los otros" de Elvira Lindo del suplemento "Domingo" de "El Pais" del 08.05.11

PSICOPATA

"Un psicopata es un ser tan egoista y tan narcisista que mentir, manipular y/o cometer delitos es asumido como licito, por lo que no siente remordimiento ni culpa."

EL SUEÑO DEL CELTA - MARIO VARGAS LLOSA

Como ya comente en la entrada "El arte de la guerra" de Sun Tzu, estas pasadas vacaciones habían sido muy fructíferas en cuanto a lectura se refiere. Uno de esos libros fue este que paso a comentar seguidamente, "El sueño del celta" de Mario Vargas Llosa.

Anteriormente había leído otras obras de Mario Vargas Llosa como: “ La verdad de las mentiras”, “La fiesta del chivo”, “La ciudad y los perros”, “Lituma en los Andes”- regalado por Cecilia, una gran amiga peruana- “Pantaleón y las visitadoras”, etc.

Antes de la publicación del "El sueño del celta" ya seguía las charlas, comentarios, viajes, ... que Vargas Llosa hacia sobre el libro que estaba escribiendo, debido a que uno de los temas de los que iba a tratar el libro era el genocidio en el Congo Belga. Tema del que ya tenia otras referencias y que ya comente en la entrada del 13 de Abril de 2009, “RESPUESTA A CRISTIAN DE SU COMENTARIO DE LA ENTRADA DE SACHSENHAUSEN”:

… Si hablamos de genocidios, por desgracia, ha habido muchos más. Así podemos hablar de Stalin -como tu comentas-, de Leopoldo II de Bélgica que extermino a 10 millones de personas en lo que fue el Congo Belga y que ha pasado de puntillas en la historia de los mayores genocidas. Si quieres saber algo más lee “El Corazón de las tinieblas” de Joseph Conrad para que te lo imagines. De este libro se sacó la idea de la subida por el río de la película Apocalipsys Now. La imagen de la llegada al campamento donde está Marlon Brando, era lo normal en el Congo Belga…

No voy a desvelar nada sobre la novela. Creo que lo mejor que puede hacer alguien que este interesado en ella es leerla.

En la contraportada del libro encontrareis estos comentarios:

La aventura que narra esta novela empieza en el Congo en 1903 y termina en una cárcel de Londres, una mañana de 1916.

Aquí se cuenta la peripecia vital de un hombre de leyenda: el irlandés Roger Casement. Héroe y villano, traidor y libertario, moral e inmoral, su figura múltiple se apaga y renace tras su muerte.

Casement fue uno de los primeros europeos en denunciar los horrores del colonialismo. De sus viajes al Congo Belga y a la Amazonía sudamericana quedaron dos informes memorables que conmocionaron a la sociedad de su tiempo. Estos dos viajes y lo que allí vio cambiarían a Casement para siempre, haciéndole emprender otra travesía, en este caso intelectual y cívica, tanto o más devastadora. La que lo llevó a enfrentarse a una Inglaterra a la que admiraba y a militar activamente en la causa del nacionalismo irlandés.

También en la intimidad, Roger Casement fue un personaje múltiple: la publicación de fragmentos de unos diarios, de veracidad dudosa, en los últimos días de su vida, airearon unas escabrosas aventuras sexuales que le valieron el desprecio de muchos compatriotas.

El sueño del celta describe una aventura existencial, en la que la oscuridad del alma humana aparece en su estado más puro y, por tanto, más enfangado.

Por otro lado, el pasado 26 de octubre  Koki –mi mujer- y yo fuimos invitados a una cena de una clínica, donde Vargas Llosa y su mujer son pacientes al igual mi mujer y yo. Tuvimos el gran honor de conversar con él durante unos momentos. Le comente que hace unos días había estado en Nigeria y Ghana, que había leído “El Corazón de las tinieblas” de Joseph Conrad y que por lo tanto conocía ya de antemano algunas cosas de lo que por esos países paso en el pasado. Según lo que me comento Mario Vargas Llosa lo que mas le llamo la atención fue como son esos países africanos actualmente siguen inmersos en una desorganización tan grande. Me dijo que lo que el vio en el Congo es muy duro (sic), que ni por lo mas remoto se hubiera imaginado que en el siglo XXI habría civilizaciones que vivieran en esas condiciones. No pude mas que darle la razón. Si alguno ha leído mis entradas sobre África ya lo habrá constatado.

Ni que decir tiene que nunca olvidaremos, Koki y yo, la noche en la que cenamos y hablamos con Don Mario Vargas Llosa; y que el libro que me dedico y firmo lo tendré guardado como un tesoro.